孫亮，副教授、碩士研究生導(dǎo)師，安徽師范大學(xué)傳媒學(xué)院動畫系主任、安徽師范大學(xué)傳媒學(xué)院實驗中心主任，安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院視覺藝術(shù)系副主任。

　　主要研究方向：動畫、數(shù)字媒體創(chuàng)作與理論研究

　　一、戲曲動畫中音效設(shè)計的現(xiàn)狀及其構(gòu)成

　　戲曲動畫是視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)結(jié)合、具有聽覺特色的一種動畫形式1，聽覺藝術(shù)占主導(dǎo)地位。戲曲動畫的特色要求動畫音效起決定性作用，美術(shù)設(shè)計與音效設(shè)計兩者之間的關(guān)系不可分離，相互依存，相互影響。不同于戲曲動畫，其他動畫形式在制作過程中往往更重視畫面，然而，一部優(yōu)秀的動畫要同時保證畫面與音樂結(jié)合的質(zhì)量才能引人入勝。在戲曲動畫中，音效設(shè)計更為重要，在創(chuàng)作過程中首先要思考的就是音效設(shè)計，結(jié)合整個戲曲動畫的主題，音效設(shè)計必須有完整的構(gòu)思。

　　動畫中的音效是包含一切語言（人聲）、音樂及音響的總稱。在戲曲動畫音效中，音效的制作全部都是在錄音棚錄制完成的，是屬于完全創(chuàng)造性的工作，有更大的彈性與提升空間。在當(dāng)今社會，科學(xué)技術(shù)發(fā)展迅速，數(shù)字動畫改變了傳統(tǒng)動畫的制作方式，戲曲動畫發(fā)展進入到一個簇新的階段，同時影響了觀眾的觀看方式。戲曲動畫的表現(xiàn)形式也多種多樣，一部動畫的開始是從構(gòu)思著手的，包括畫面構(gòu)思與音樂構(gòu)思等。不同于其他影視作品，戲曲動畫的視聽語言要充分運用動畫思維，全方位考慮戲曲動畫所承載的信息和作用。創(chuàng)作出優(yōu)秀的戲曲動畫，必須從思想上認(rèn)清，從技術(shù)上入手。

　　1、戲曲動畫中音效設(shè)計的現(xiàn)狀分析

　　戲曲動畫將混合、成熟、有特點的文化元素融入其中，如戲曲的聲音等?！度砜凇返墨@獎經(jīng)歷帶給我們一些感受，它具有鮮明的藝術(shù)特色，例如，人物眼神的左右環(huán)視表現(xiàn)在黑暗中極力想要看清，上身略為前傾左右環(huán)顧表現(xiàn)搜尋摸索，等等。這些動作之所以具有藝術(shù)魅力，是因為它們是從生活中提煉出來的，加上了藝術(shù)化的夸張之后，顯得極為生動與傳神。在信息迅速發(fā)展的時代，少兒觀眾獲取信息的來源很廣泛，為了不讓孩子們對動畫漸漸失去興趣，需要增加其中包含的信息量。因此，創(chuàng)作者的視野必須開拓，作品的類型需要多樣，內(nèi)容需要更加豐富和精彩，戲曲音樂需要不斷地整理和優(yōu)化，讓戲曲中的文化更加貼近生活，這才是戲曲動畫的方向和要求，中國的戲曲動畫音效要具有本國的特色。

　　《三岔口》中的鑼鼓聲配樂為整出戲增色不少。鑼是中國傳統(tǒng)的打擊樂器之一，易于營造緊張刺激的氣氛。在這出戲中，鑼聲時而密集，時而稀疏，與劇情的跌宕起伏緊密相連，有時在高潮處戛然而止，營造出懸念，將觀眾的眼神牢牢地定格在舞臺上?！度砜凇分醒輪T的武打身段非常漂亮，在黑夜里打斗的時候，劉利華手持一把大刀，先是從刀上翻了一個筋斗，然后從刀面上一跨而過，這兩個動作很流暢，一氣呵成，令人嘆為觀止。此外，在打斗過程中，任堂惠一翻身，從地下穩(wěn)穩(wěn)地跳到桌上，動作干凈利落，相當(dāng)精彩。之后，任堂惠站在桌上，劉利華站在地上，二人以慢動作左右顧盼，相互試探，身型及動作在富于喜感的同時，充滿了藝術(shù)張力。戲曲作品是靈魂思想傳播的渠道，是文明傳播的載體，是藝術(shù)家的思想精髓。《紅娘》、《鳳臺關(guān)》、《戲牡丹》這些戲曲劇目多數(shù)擁有古代背景，故傳統(tǒng)戲曲動畫片既要立足于傳統(tǒng)，也要適應(yīng)時代，形成完美的動畫作品。

　　最后，戲曲動畫的音樂是圍繞著劇情而展開的，戲曲動畫的劇情是作品吸引觀眾的關(guān)鍵之處，是整部動畫片的主要元素之一，而戲曲動畫音樂對劇情的展開起著引導(dǎo)的作用。戲曲動畫是結(jié)合視覺、聽覺和觸覺的新興文化體，它的觀賞性和娛樂性至關(guān)重要，觀眾在收看戲曲動畫后需要在視覺和心理上達(dá)到一定的高度。當(dāng)一部戲曲動畫具備優(yōu)秀的劇本與創(chuàng)意，但在戲曲音樂上缺乏好的設(shè)計和選擇時，再精良的制作也會讓觀眾失去耐心，從而影響甚至降低其質(zhì)量。

　　12世紀(jì)中葉到13世紀(jì)初，我國的商業(yè)性演出與作品逐漸產(chǎn)生和擴大了，這個時期是戲曲舞臺的繁盛時期，也成功說明戲曲可以和市場鏈接。中國動畫的受眾主要是幼兒群體，但東鼎動畫王小東制作的戲曲動畫《朝陽溝》的受眾群體發(fā)生了改變，它不僅僅面向幼兒，還面向更高年齡段的大中學(xué)生。在未來的動畫市場上，戲曲動畫的趨勢會向高齡段和高層次觀眾傾斜。過度刺激市場的需求、增加戲曲動畫的數(shù)量，容易導(dǎo)致音樂不夠豐富或文化蘊含比較淺薄。因此，引導(dǎo)觀眾的眼光就必須增加新的元素在動畫制作中。

　　2、戲曲動畫中的音樂設(shè)計的作用

　　音樂在電影中起重要作用，主要表現(xiàn)在：深化主題、概括內(nèi)容、交代環(huán)境、渲染氣氛、挖掘內(nèi)心世界情感。《詩大序》中有這樣的表述：“情動于中而形言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”長期的實踐表明，語言的表現(xiàn)力遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到音樂和舞蹈的感染力。在動畫作品中，當(dāng)人物感情達(dá)到一定境界時，用音樂來表現(xiàn)其情感的豐富具有很大作用，可以此感染觀眾，令觀眾與動畫融為一體。在升華影片的中心思想方面，電影的主題音樂即“從頭至尾在一部影片中用以表現(xiàn)影片中心思想，概括影片感情基調(diào)或刻畫主人公性格的音樂?！敝黝}音樂與電影的這種緊密聯(lián)系表明，要制作出令人記憶深刻的動畫主題音樂就必須使之與影片本身相融合。在動畫影片后期剪輯過程中，有時候甚至需要參照音樂的節(jié)奏來組織畫面。

　　在創(chuàng)作方面，下圖所示為筆者的安徽省哲學(xué)社科項目“安徽地方戲曲的動漫創(chuàng)作研究”階段性成果動畫片《孔雀東南飛》，該片利用三維技術(shù)將民間故事重新呈現(xiàn)。故事中的人聲對白采用半白話文言文，背景音樂的選擇則偏向安徽地方戲曲，如黃梅戲韓再芬版《孔雀東南飛》的唱段，結(jié)尾則選用古箏版《天仙配》選段。另外，由于片子是一出悲劇，所以在結(jié)尾用這版背景音意在表達(dá)作者的美好祝愿，音效上則更多地借鑒了戲曲傳統(tǒng)樂器，如鑼鼓，嗩吶等。

　　二、音樂與音效在戲曲動畫中運用研究

　　1、戲曲動畫中音效設(shè)計的技巧和藝術(shù)創(chuàng)作

　　動畫創(chuàng)作很重要的一個關(guān)鍵在于藝術(shù)性的重組和再創(chuàng)新，其中包含聲音設(shè)計和音樂設(shè)計的特性。一部優(yōu)秀動畫片的思想感悟、藝術(shù)設(shè)計和觀賞感都是通過良好的視聽語言表現(xiàn)手法傳達(dá)出來的，與視覺感一起構(gòu)成視聽空間，推動敘事，完成藝術(shù)形象的表現(xiàn)，最后聽覺感受和視覺感受達(dá)成良好結(jié)合。目前，動畫電影基本都是先根據(jù)劇本進行背景音樂的制作，然后再進行畫面同步，與動畫畫面進行結(jié)合。

　　動畫音效的設(shè)計是要跟隨畫面進行處理和更改的，如果缺乏處理，觀眾只能聽到雜亂無章的聲音，繼而會影響觀眾對動畫音樂的感覺，也可能讓一部好的動畫降低品質(zhì)乃至走向失敗。聲音設(shè)計不僅對動畫影片的成功有很重要的影響，也對觀眾觀看時的視聽感覺起著直接的作用。戲曲動畫的聲音設(shè)計是音效師以動畫劇本為基本依據(jù)，融入了自己對生活、對世界的直觀感受，然后將這種感受通過聲音傳達(dá)給觀眾。聲音設(shè)計必須遵循社會生活的真實性，根據(jù)劇本所反映的社會生活環(huán)境，在動畫片中用聲音來表現(xiàn)場景的真實。但這種設(shè)計是帶有強烈主觀色彩的真實感，此時的聲音是超真實的表現(xiàn)，使未來動畫聲音的整體安排符合生活的現(xiàn)實。這既是動畫聲音構(gòu)思的重要前提，也是現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作的根本。

　?。?）體現(xiàn)主題的思想性

　　靈魂和思想是動畫作品能夠深入品味的關(guān)鍵，聲音的設(shè)計不僅是依靠動畫劇情的波動而改變，更是要建立在對生活的感悟之上，這樣創(chuàng)作出來的聲音才能加深觀眾印象，從而更利于表現(xiàn)主題。所以，更好地表現(xiàn)主題的思想性是聲音設(shè)計與構(gòu)思的另一重要原則。

　?。?）形象創(chuàng)造的獨特性

　　動畫的創(chuàng)新很重要，電影中的主角人物是整部片子的核心，對角色性格的塑造是整個劇情起伏的基礎(chǔ)，動畫中元素的特殊性和原創(chuàng)性很大一部分通過人物的刻畫和塑造展現(xiàn)出來。所以創(chuàng)造具有特殊性，角色的獨特性是戲曲動畫聲音設(shè)計的一個創(chuàng)作原則，后期再通過各種技術(shù)方法對聲音進行修正，表現(xiàn)出各種聲音的特色和效果，最終把真實貼切的內(nèi)容傳遞給觀眾，從而創(chuàng)造出新的人物形象以體現(xiàn)戲曲動畫獨特的藝術(shù)內(nèi)涵。

　?。?）創(chuàng)作過程的整體性

　　動畫創(chuàng)作是一種視覺和聽覺藝術(shù)相融合的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這是動畫藝術(shù)和純視覺藝術(shù)對比呈現(xiàn)出的獨特性和優(yōu)越性。

　　構(gòu)成元件合理存在于動畫作品的整體中，主要體現(xiàn)在動畫的廣泛性以及構(gòu)成元件的多元性。多樣的構(gòu)成元素能夠令戲曲動畫作品達(dá)到一個統(tǒng)一，這是聲音創(chuàng)作中表現(xiàn)動畫作品整體性的又一規(guī)則。各種聲音元素和每個位置的音色是體現(xiàn)整體性的重要部分，只有聲音和畫面高度和諧、融合才能組合出一部完美的戲曲動畫作品。

　　戲曲動畫的音樂創(chuàng)作需要注意角色的性格塑造和劇情矛盾的創(chuàng)作。背景音樂的創(chuàng)作可以從獨特的旋律創(chuàng)作、戲曲動畫音樂的節(jié)奏、戲曲音樂的樂器、戲曲動畫音樂的調(diào)整、戲曲音樂的曲調(diào)等組成元素出發(fā)。

　　2、音樂在戲曲動畫作品中的解析

　　在戲曲動畫中，假設(shè)性和想象性是動畫音效的兩個重要特性，從而使動畫音樂包含了動畫所具有的獨特代表性。《三個和尚》中，三個和尚的角色設(shè)計頗具特點，高矮胖瘦各不相同，音樂創(chuàng)作者分別用三種民族樂器代表三個不同的角色。小和尚是用高音板胡這一民族特色樂器來表現(xiàn)其滑稽、幽默的藝術(shù)設(shè)計；高個子和尚則是通過拉弦樂器的墜胡來表現(xiàn)，墜胡的音域非常寬、聲量大、聲音柔和，所以它可以惟妙惟肖地模仿人聲，通過這種音色來詮釋長和尚，與小和尚產(chǎn)生強烈的反差。念經(jīng)的主題音樂則是用二胡來演奏，生動地描繪了小和尚的念經(jīng)形象。和尚們敲打木魚的節(jié)奏也不盡相同，當(dāng)他們內(nèi)心打起算盤時，敲打木魚的聲音則變得紊亂、參差不齊，增強了影片的藝術(shù)表現(xiàn)力。在戲曲動畫中，能否將音樂、人物的情感、畫面的色彩統(tǒng)一起來，是動畫藝術(shù)作品創(chuàng)作優(yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)。要創(chuàng)造出一部比較完美的戲曲動畫音效設(shè)計作品，需要充分學(xué)習(xí)其他作品和創(chuàng)作者的知識、經(jīng)驗，通過學(xué)習(xí)和借鑒來完善自己的作品，以下舉例分析一些成功的戲曲動畫案例。

　　3、優(yōu)秀作品中語言配音的運用

　　感受內(nèi)心、感悟生活、拓展眼界、提高欣賞水平是戲曲動畫的創(chuàng)作基礎(chǔ)，理解和品味戲曲音樂存在的價值和作用，需要從優(yōu)秀的戲曲動畫作品中準(zhǔn)確地認(rèn)識到音效設(shè)計的功能，吸取多方面的經(jīng)驗與教訓(xùn)來解決自己的問題。對于戲曲動畫音效的設(shè)計思路在作品中的表現(xiàn)和作用，下面將舉例分析。在戲曲動畫中，人物語言是表現(xiàn)其性格的關(guān)鍵要素，動畫導(dǎo)演和音效設(shè)計師會將語言設(shè)計定為重中之重。如果角色一味地加大動作和表情的交流會讓觀眾感覺疲憊和別扭，而動畫中的角色通過夸大動作和語言卻能讓作品擁有不一樣的效果。例如，水墨動畫片《貴妃醉酒》中的戲曲音樂使動畫大添光彩。很多戲曲動畫中甚至不需要語言就能達(dá)到更好的藝術(shù)效果，如水墨動畫片《貴妃醉酒》、戲劇系列動畫片《朝陽溝》等大家非常熟悉和喜愛的作品。

　　在戲曲動畫中，角色間的對白都是按照動畫劇本編排好的，但導(dǎo)演會按照作品的要求稍作改動。由于戲曲的特殊性，戲曲動畫的音效設(shè)計人員需要有自己獨特的看法和見解，向?qū)а萏岢鰠⒖家庖姟?/p>

　　三、視覺與聽覺的完美融合

　　1、戲曲動畫中的表現(xiàn)性音效

　　戲曲動畫中的表現(xiàn)性音效是指作者揭示動畫中人物內(nèi)心世界、推動情節(jié)發(fā)展時所用的音效，將現(xiàn)實或非現(xiàn)實生活中的聲音加以夸張、歪曲、變形以表現(xiàn)作者對影片聲音內(nèi)容的主觀處理和寫意表現(xiàn)。

　?。?）主觀聲音：通過藝術(shù)主觀處理方法運用在真實的聲音上，一般用來表現(xiàn)角色的內(nèi)心活動和想法。如在戲曲動畫《雙下山》中，角色唱到“年少出家，受盡波查”其實也是一種主觀聲音，來表現(xiàn)小和尚和小尼姑的內(nèi)心想法與活動。

　?。?）寫意聲音：一般會運用一些現(xiàn)實世界中不常見的寫意聲音來渲染畫面氣氛。畫面表現(xiàn)內(nèi)涵一般運用于快速的短鏡頭中，增加節(jié)奏感；也可以用于畫面的轉(zhuǎn)接處，表現(xiàn)畫面氣氛的突然轉(zhuǎn)換。例如，《酒婆》中酒婆喝酒時的眩暈感與老頭被吵醒時的嘆息聲都具有這樣的效果。

　　（3）風(fēng)格化聲音：這是一種蒙太奇藝術(shù)手法，將動畫作品中現(xiàn)實的聲音轉(zhuǎn)化為相近的寫意音。將時空關(guān)系變換，是聲音中敘事性轉(zhuǎn)變?yōu)楸憩F(xiàn)性的必然因素，例如《酒婆》中的旁白。

　?。?）聲音重復(fù)：在劇情發(fā)展的關(guān)鍵時刻會有一定意義的聲音出現(xiàn)，給予觀眾一種呼應(yīng)和聯(lián)想。例如《三個和尚》中和尚敲木魚的聲音與日出日落，造成強調(diào)與呼應(yīng)藝術(shù)渲染效果。

　?。?）聲音放大：在劇情重要部分，或者心理活動描寫時將聲音放大。

　?。?）聲音沉默（靜聲、靜默）：指將畫面內(nèi)容所對應(yīng)的聲音暫停，呈現(xiàn)出靜默的場面，讓觀眾的視線和精神集中。

　　2、戲曲動畫中的敘事性音效

　　戲曲動畫中的敘事性音效主要包含聲畫同步、聲音提前、聲音轉(zhuǎn)換、聲音滯后等具體處理技巧。

　?。?）聲畫同步：為了表現(xiàn)故事內(nèi)容的真實環(huán)境背景，聲音和畫面一同出現(xiàn)，可以讓觀眾產(chǎn)生真實感，如果直接敘述，則會產(chǎn)生累贅的拖沓感。

　　（2）聲音提前（導(dǎo)前）：聲音先出，提示觀眾即將發(fā)生的事件，渲染激動和緊張的氣氛。聲音提前經(jīng)常用兩個畫面的銜接為下一個畫面制造懸念。如戲曲動畫《酒婆》中，酒婆過路的時候，音樂提前渲染出緊張的氣氛，為下面酒婆被撞做好鋪墊。

　?。?）聲音滯后（延續(xù)）：聲音先進入畫面，將觀眾帶入劇情中，并暗示前后之間的某種關(guān)系連接。在《雙下山》中，歡快的曲子預(yù)示著小和尚和小尼姑的河邊相遇。

　　（4）聲音轉(zhuǎn)換：利用聲音的效果來設(shè)計畫面鏡頭，前一個畫面結(jié)束與后一個畫面開始轉(zhuǎn)場時，聲音是相同的，用聲音作為畫面段落過渡的轉(zhuǎn)接點，使畫面顯得活潑、順暢，并且讓整個影片節(jié)奏感更強。如水墨戲曲動畫《雙下山》中，小和尚和小尼姑的對話中經(jīng)常會利用鑼聲進行轉(zhuǎn)場。

　?。?）聲音的淡出淡入：前一畫面聲音漸漸由高變低直至消失，后一個畫面段落的聲音由低變高逐漸出現(xiàn)。不同的聲音運動表現(xiàn)不同的時空轉(zhuǎn)變，主要用于時空關(guān)系的轉(zhuǎn)換和疊置。

　　四、展望

　　就動畫音效師而言，動畫中音效的存在相對薄弱，而戲曲動畫中的音效就更加需要去研究和探討。戲曲動畫音效需要職業(yè)化訓(xùn)練，這樣大大增強了戲曲動畫中的音效表現(xiàn)，將傳統(tǒng)的戲曲唱腔融入動畫影視中，利用獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式和新興的媒體傳播，更好地與畫面相互結(jié)合，增強視聽感受，把動畫影視的藝術(shù)性推到極致。我們需要提高對傳統(tǒng)戲曲音樂的感知，將戲曲的精髓灌注到動畫片的節(jié)奏中，將整個戲曲動畫作品的藝術(shù)視聽效果充分表現(xiàn)出來。

　　1、曾憲偉：《動畫音效設(shè)計的研究》，《沈陽航空工業(yè)學(xué)院碩士論文》2009年12月

　　文/孫亮

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